Más que un Pelele!
En una
iniciativa denominada “Muestra Anual de Danza” y que ya venía gestándose desde
mediados de año, la Compañía Regional de Danzas Portuguesa (COREDANZA), bajo la
dirección y con coreografías de Manuel Sequera, presentó el espectáculo
“Pelele”, de cuya función disfrutamos en la Sala Alberto Ravara del Centro
Teatral de Occidente, en Guanare, el viernes 18 de octubre del 2013, pasadas
las 8:30 de la noche.
La niñez es un
tema recurrentemente abordado y aun así insuficientemente explorado, pero la
historia que nos regala COREDANZA tiene un ingrediente particular: propósito. Y
es que la humanidad toda está perdida si carecemos de un propósito de vida. Esta
premisa sustenta el sentido y valor universal de este trabajo, proyectando a la
humanidad entera desde el relato de un niño.
El protagonista
de este montaje es un preadolescente capaz de enfrentar grandes retos en
solitario apoyado en la fortaleza de su sueño, su propósito. La vida para él es
quizá más dura que para otros pero, persigue sin descanso una meta y eso le da
sentido a todo su periplo, el valor del esfuerzo en la conquista de una meta
son valores cuyo rescate es impostergable. La humanidad camina sin sentido por
la vida olvidando que la meta, como señala Kavafis en su poema “Ítaca”, es lo
que da sentido a todo el trayecto.
Así, una troupe integrada por Yeisson Valero,
Dayana Coloccia, Leidys Arroyo, Alberto Rangel, Yameli Andrade, Danny Mendoza, Francis
Peña, Yesenia Castañeda, Yadnielys Guzmán, Stefani Andrade, Bianna Briceño,
María G. Saavedra, Yusleidy Pérez, María Briceño y con percusión en vivo
aportada por la Escuela de Samba Guanare, toman por asalto el escenario con
técnica de danza teatro para llevarnos a conocer la historia de Pelele, un niño
huérfano que se enfrenta solo a la calle (al mundo y sus agresivas condiciones)
con el propósito de cumplir su sueño.
El espectáculo
cuenta con la asesoría artística y dramatúrgica del maestro Aníbal Grunn y es
así como, entre efectos de iluminación diseñados por Luis España, música
editada por Jorge Barrios, y vestuarios con diseño del propio Aníbal Grunn, nos
encontramos con un producto escénico que aplaudo con fuerza y entusiasmo por
sus múltiples dimensiones de valor. En primer lugar porque es una nueva demostración
de los altos niveles de calidad que somos capaces de lograr en esta tierra del
interior del país y en segundo lugar porque habla del esfuerzo, dedicación y
empeño del enorme equipo humano de la producción, que no cedió ante la
tentación del hasta aquí resuelvo
sino que llevó a término un espectáculo verdaderamente hermoso.
Queda pendiente
para la dirección, revisar la base de montaje teatral para corregir situaciones
que no terminan de resolverse y detalles en la planta de movimientos no coreográficos.
COREDANZA
apuesta y se esfuerza en grande obteniendo resultados grandes, que pueden
llegar a ser grandiosos si, además de la gran técnica mostrada en escena,
alcanzan conectarse emocionalmente con el público haciéndolo vivir más
profundamente las implicaciones psicológicas de esta historia, algo que sin
duda lograrán manteniendo la dedicación y respeto que sienten por lo que hacen.
Comentarios
Publicar un comentario